Dois artistas profissionais e designers de personagens, Kenneth Anderson, do Reino Unido, e Loopy Dave, da Austrália, abordam o mesmo briefing de design de um crocodilo que vai ao dentista.
Neste curso, você’aprenderá sobre a anatomia da criatura, a importância de contar uma história e muito mais!
Mas, a parte mais legal do curso é que você’vai ver como Loopy Dave e Kenneth Anderson abordam um resumo da vida real de um crocodilo indo ao dentista desde o conceito inicial até a imagem final polida.
Isso permitirá a você comparar os métodos de 2 artistas profissionais no mesmo resumo, ajudando a encontrar seu próprio estilo enquanto aprende todas as dicas e truques desses 2 artistas de primeira classe!
A maioria de vocês já ouviu falar do Loopydave, um ilustrador único vindo da Austrália. Agora, ele é seu instrutor. Conheça o Loopydave, onde ele explorará o design & desenho de animais e o processo de criar uma pintura digital do começo ao fim.
Na parte 2 do Creature Design, Loopydave vai te guiar pelo processo de ideia e esboço. Veja como ele, de maneira estruturada, desenvolve uma ilustração que será seguida em vídeos subsequentes.
Agora criamos um design que está pronto para trabalharmos a cor. Nesta lição, Loopydave começará compartilhando com você alguns conceitos sobre a própria cor e alguns termos úteis, antes de continuar com a ilustração do Larry o Crocodilo, focando na cor.
Folha de exercícios incluída
Exercise sheet included
In lesson 4, Loopydave will start off with a quick look at lighting: glance through some terms and fundamental ideas, run through a few lighting setups and how they might be useful, and talk about easy ways to go about using lighting in our art. He’ll also talk about ambient lighting and more. Loopydave will of course put Larry the Croc in the spotlight in this tutorial to apply all these ideas before moving on to textures in the next lesson.
Exercise sheet included
The secret in painting good textures is understanding how they are different from one another. For example a crocodile skin looks different to that of its eyeball or its teeth. In this lesson Loopydave will go through the fundamental understanding of texture, breaking it down to four simple categories, in order to make the textures look right in the final illustration.
Neste tutorial, vamos dar os toques finais na nossa ilustração e analisar os resultados.
Folha de exercícios incluída
Introdução Bem-vindo ao tutorial! Um rápido resumo do brief.
Uma visão geral dos principais pincéis que Kenneth usa no processo de design.
Veja como Kenneth usa camadas para começar a construir luz, sombra e cor.
Usando textura efetivamente para conduzir o olho e vender um desenho.
A importância do tom/valor para uma ilustração e como ele pode ser usado a seu favor.
Using shape language to create a character design with unity.
Usar a história para vender personalidade e dar vida a uma ilustração.
Watch how Kenneth uses a reference to kick start the creation process and fill in gaps in his knowledge.
Starting with thumbnails, see how Kenneth starts to figure out his creature design.
Using the thumbnail of his choice Kenneth starts to paint it up in this lesson.
Watch Kenneth take a step back and evaluate his image so far. Is it working effectively?
Using the notes from before, Kenneth continues painting.
Kenneth looks at his final image and reviews the concepts used in its creation.
Avaliação do curso
(Com base nas avaliações 45)
Loopydave é um ilustrador baseado na Austrália cujo trabalho apareceu em caixas de DVD, publicidade, quadrinhos, design de personagens, cartazes de festivais, livros, revistas para crianças, mas o mais importante de todos, como ele diz: “era o que estava na porta da geladeira da minha mãe, quando eu era muito mais jovem.”
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Biografia completaKenneth é um designer de personagem profissional autônomo com mais de 14 anos de experiência. Sediado no Reino Unido, ele já trabalhou com empresas como a BBC, Disney, Tandem films e Axis Animation. Ele também trabalhou em Sylvain Chomet’s Oscar filme nomeado “The Illusionist” e o longa francês Titeuf: Le film. Suas especialidades são a ilustração e o design baseados em personagens para uma variedade de meios, em particular para crianças’s. Em seu tempo livre, ele gosta de criar personagens, ilustrar revistas e fazer jogos.
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Biografia completaO 21 Draw é uma comunidade de aprendizagem online onde estudantes de todos os níveis de habilidade podem aprender como ser um artista melhor. Nossos artistas e instrutores contribuintes são os melhores do mundo.
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