Wyprzedaż kończy się dzisiaj! 75% zniżki na nasze roczne członkostwo. Zdobądź umiejętności, które spełniają.
Angielski 
Angielski, Francuski,
1 więcej
Hiszpański
Maria Lia Malandrino to włoska ilustratorka i artystka zajmująca się rozwojem wizualnym, pracująca jako freelancerka w Turynie, we Włoszech. Od 2017 roku pracuje dla wydawnictw i marek takich jak Disney, Oxford University Press, Hachette i innych.
pozostały czas
Anuluj w każdej chwili 30-dniowa gwarancja zwrotu pieniędzy 30-dniowa gwarancja zwrotu pieniędzy
Angielski
Angielski, Francuski , 1 więcej
Pracuj efektywnie z klientami, od ustalania cen po udostępnianie plikówZidentyfikuj swoją grupę docelową i opracuj styl, który najlepiej do niej pasujeOdkryj metody kolorowania Marii w Adobe PhotoshopRozwijaj kluczowe cechy swojego stylu i replikuj je przy innych postaciachZrozum znaczenie komunikacji wizualnej i jak odnosi się ona do stylu ilustracjiRysuj różne postacie w jednym stylu: dzieci, dorosłych, starszych ludzi i zwierzętaStwórz biblię stylu dla siebie i swojego zespołuCzy jesteś podekscytowany myślą o rysowaniu na życie, zarabiając na tym, co naprawdę kochasz?
Chociaż to z pewnością ekscytujące, bycie artystą freelancerem wymaga DUŻO więcej niż tylko rysowania. Wszystkie różne obowiązki, które wiążą się z byciem swoim własnym szefem, takie jak wycena, komunikacja z klientami i rundy przeglądów mogą mieć duży wpływ na ostateczne dzieło, czas zaangażowany, a nawet twoje dochody! Praktyczne aspekty współpracy z klientami mogą być często przytłaczające dla początkujących, ale nie muszą być dla ciebie.
W tym kursie odkryjesz przepływ pracy profesjonalnego artysty freelancera, Marii Malandrino, która pracowała nad wieloma różnymi projektami artystycznymi w trakcie swojej kariery. Podzieli się z tobą, jak strukturyzować swój przepływ pracy, radzić sobie z klientami, tworzyć styl artystyczny na potrzeby zlecenia, sporządzać umowę i więcej. PLUS przeprowadzi cię przez cały proces projektowania postaci od początku do końca, tak jakby to był prawdziwy projekt dla rzeczywistego klienta!
Poznaj jej proces myślowy, wskazówki dotyczące zwiększania kreatywności, etapy produkcji i dogłębnej stylizacji postaci. Ten kurs rzuca światło na codzienną rutynę artysty freelancera, z zamiarem pomocy ci w znalezieniu własnej ścieżki jako profesjonalisty w tej branży.
5+ godzin wideo na życzenie
4 zadania
Ściągawki/przewodniki
Lista polecanych książek
Dodatkowa zawartość wideo
Pędzle do pobrania
Certyfikat ukończenia kursu
Witamy w Stylizowanych Postaciach Część 2! – Stylizowane Postacie dla Projektów Freelance.
Ten kurs rzuca światło na codzienną rutynę freelancera, mając na celu pomoc w znalezieniu własnej ścieżki jako profesjonalista w tej branży. W tej wprowadzającej lekcji Maria przedstawia, czego można się spodziewać po tym pełnym wartości kursie.
Sposób, w jaki przekazujesz wiadomość, jest prawie tak samo ważny jak sama wiadomość. W tej lekcji Maria wyjaśnia podstawy teorii komunikacji i jak jest ona kluczowa do zrozumienia swojej publiczności oraz zapewnienia, że przekaz dzieła sztuki jest odbierany tak, jak zamierzasz.
Wyjaśnia model SMCR Berlo za pomocą jasnych, praktycznych przykładów i demonstruje łatwą metodę zastosowania tych zasad w swoich projektach freelancerskich.
Maria używa przykładu z poprzedniego projektu, pokazując, jak dostarczyła próbki stylu, aby zdobyć zlecenie w wydawnictwie. Omawia, jak dopasować styl swoich prac, aby spełniać oczekiwania klienta i nawiązywać kontakt z docelową publicznością.
Nie wiesz, kto jest twoją docelową publicznością? Maria pokaże ci, jak ich zidentyfikować.
Maria wyjaśnia, czym jest persona marketingowa, dlaczego jest przydatna i jak ją stworzyć. Proces podejmowania decyzji i projektowania staje się o wiele łatwiejszy, gdy wiesz, do jakiej grupy odbiorców kierujesz swoje działania i jakie są ich zainteresowania.
Przygotowuje również przykładowy brief do śledzenia podczas tego kursu i pokazuje, jak możesz zrobić to samo, aby przygotować się do przyszłych projektów w rzeczywistym świecie.
Jak ustalić swoją cenę? To pytanie dręczy wielu freelancerów, a chociaż nie ma jednej uniwersalnej odpowiedzi, istnieją ważne czynniki, które należy wziąć pod uwagę przy ustalaniu cen.
Maria omawia ten temat szczegółowo, udzielając wskazówek dotyczących utrzymywania dobrych relacji z klientami, jednocześnie nie zaniżając wartości swojej pracy.
Find out what tools freelancers use to streamline their creative process and organize their work to avoid things falling through the cracks or deadlines being missed.
Maria shares the exact software she uses for backups, reference collections, communication with clients and file organization, and recommends strategies she personally uses, which you can implement right away.
Twój unikalny styl pochodzi z połączenia wielu różnych wpływów. Dowiedz się, dlaczego profesjonalni artyści korzystają z referencji i jak znaleźć dobre obrazy do swojego projektu, aby zawęzić swoje skupienie i zaoszczędzić wiele czasu!
Create Style Finder Chart with Maria in this lesson. A style finder is a useful tool to identify one’s chosen style by comparing all the references found.
It can be shared with the client or your team to help nail down the style of the illustrations at the project’s onset. Learn about strokes, renders, primary & secondary proportions and how to adjust them all.
Now is time for putting pen to paper – at last!
First practical step in the process is creating rough thumbnails from shapes. These are presented to the client for feedback, to know if you are headed in the right direction before spending time adding lots of details.
Maria guides you through the steps of creating these thumbnails using the lasso, scale and resize tools and points out things to keep in mind.
Taking the basic silhouette a step further, Maria adds secondary features and details.
Discover how she quickly creates multiple variations of the character and numbers them carefully, in order to choose the very best one.
Kontynuując pracę nad postacią, bawiąc się fryzurami i strojami, Maria łączy cechy z różnych opcji, aby sfinalizować wygląd postaci.
Pamiętaj, że te cechy powinny być zgodne z budowaniem świata i osobowością postaci, oraz odnosić się do twojej docelowej publiczności.
Have fun with colors in this lesson! You’ll discover practical steps for creating base layers of color, making it easy to adjust the tones and hues later on if you want to change them.
Maria also discusses colour palette options for the character and the reasoning behind choosing certain colors.
An ‘Art Bible’ is a collection of references, characteristics and features that make up the overall style of your characters and the world they live in.
It helps you/your team reproduce that set style for other characters and objects to maintain consistency and stay on track. Follow along as Maria creates one and talks about the various sections that are important to include.
Now that you have the basic process down for creating a character, Maria will show you how to apply this to designing an entire character lineup in the same artistic style, the first character being a little child.
Watch her process starting with basic shapes and moving on to choosing hairstyles, expressions, color palettes and more.
A slightly tricker task: Creating an animal character in the chosen style. It can be done though!
Maria demonstrates how to choose poses and stay consistent with the main stylistic features she developed, while factoring in the animal’s unique anatomy and personality. She demonstrates all this with a few different animals, hitting ‘two birds with one stone’.
This lesson builds on the previous one of designing animal characters. Maria walks you through her coloring process of two animals: a cat and marten.
She defines their shapes and adds all the details, explaining her thought process as she goes.
Welcome to Stylized Characters Part 2! – Stylized Characters for Freelance Projects.
This course sheds light on the daily routine of a freelance artist, with the aim of helping you find your own path as a professional in this industry. In this introductory lesson, Maria gives you an overview of what to expect from this value-packed course.
Sposób, w jaki przekazujesz wiadomość, jest prawie tak samo ważny jak sama wiadomość. W tej lekcji Maria wyjaśnia podstawy teorii komunikacji i jak ważne jest zrozumienie swojej publiczności oraz zapewnienie, że przekaz dzieła jest odbierany przez nich w zamierzony sposób.
Wyjaśnia model SMCR Berlo za pomocą jasnych, praktycznych przykładów i pokazuje prostą metodę zastosowania tych zasad w swoich projektach freelancowych.
Next up: drawing elderly characters of both genders! You’ll get practical tips on how to make characters look older, such as the effect of gravity and drawing convincing wrinkles.
Maria demonstrates how to enhance a character’s personality and role by emphasizing certain body parts and using props.
After finalizing the lineart for the two elderly characters, Maria moves on to the coloring and rendering stage of the design, again following the style previously established.
Let your imagination go wild in this lesson: Drawing a fantastical creature of your choice!
In this video you’ll discover tips on how to use real-life animal references to work off of, mix and match animals using the lasso tool and create cool fantasy colour palettes.
In this video, Maria wraps up the main goals of the course and gives hints for further independent studying on the subject. She also gives some advice regarding the submission of a character design project to clients or the creation of a portfolio for personal use.
Ocena kursu
(Na podstawie 29 recenzji)
6 kursy
Maria jest ilustratorką i artystką zajmującą się tworzeniem historii z Turynu we Włoszech. Posiada tytuł licencjata w zakresie publikacji czasopism z University of the Arts London, studiowała tradycyjną animację w International School of Comics w Turynie oraz uczestniczyła w masterclass z tworzenia storyboardów w szkole online CGMA.
Śledź Maria na
21 Draw to internetowa społeczność edukacyjna, w której uczniowie na każdym poziomie zaawansowania mogą nauczyć się, jak być lepszym artystą. Nasi współpracujący artyści i instruktorzy należą do jednych z najlepszych na świecie.
Nasza platforma streamingowa na www.21-draw.com umożliwia każdemu oglądanie setek lekcji wideo prowadzonych przez legendy branży, które pracowały dla takich znanych firm jak Disney, Marvel, DC, Dreamworks, Pixar i innych. Członkostwo daje pełny dostęp do naszej platformy streamingowej.
Na books.21-draw.com można kupić nasze popularne ebooki i książki fizyczne do nauki rysunku, niezależne od kursów, również tworzone przez gigantów przemysłu artystycznego.
Członkostwo obejmuje nieograniczony dostęp do wszystkich 55+ kursów prowadzonych przez najlepszych artystów na świecie PLUS nowe kursy w miarę ich pojawiania się.
Każdy kurs zawiera 10-20 lekcji wideo, które trwają średnio 7 minut. Większość zawiera arkusze ćwiczeń, zadania domowe i pliki PSD lub PNG z warstwami.
Niektóre kursy umożliwiają czatowanie z instruktorem na forum publicznym, np. jeśli chcesz otrzymać opinię na temat swojej pracy.
Tak! Po ukończeniu kursu 21 Draw otrzymasz certyfikat ukończenia, który możesz pobrać i udostępnić znajomym, rodzinie, współpracownikom oraz potencjalnym pracodawcom!
Kursy 21 Draw to (wcześniej nagrane) samouczki wideo na życzenie ucznia, które możesz oglądać online na dowolnym urządzeniu cyfrowym w dowolnym czasie i dowolną ilość razy! Oznacza to, że możesz z łatwością je odtwarzać (i oglądać ponownie) komfortowo i we własnym tempie.
Mamy zajęcia dla wszystkich poziomów, nawet dla osób bez doświadczenia w rysunku. Ogólnie rzecz biorąc, skorzystać z tych kursów moą artyści na każdym poziomie —początkującym, średniozaawansowanym, czy zaawansowanym.
Wiele lekcji w naszych kursach dotyczy zarówno sztuki cyfrowej, jak i tradycyjnej. W kilku samouczkach wymagane jest oprogramowanie do rysowania cyfrowego, np. Photoshop lub Procreate na iPada. Jednak w większości lekcji chodzi bardziej o podstawowe koncepcje i wystarczy tylko długopis i papier.
Możesz pobrać zasoby kursu (arkusze ćwiczeń, zadania, pliki PSD itp.) ze strony, ale nie możesz pobrać lekcji wideo na swój komputer.
Normally it costs $235/year. However, there is a special sale running now for a limited time: Save 75%! This means you can get an annual membership for just $59 USD/year.
If you purchase the annual membership at a discounted price, it will remain at that price for each consecutive year, so long as your membership is not cancelled.
Jeśli z jakiegokolwiek powodu nie podobają Ci się nasze kursy lub czujesz, że to nie to, czego szukasz—wypełnij ten formularz lub napisz do nas na [email protected]. Zwrócimy Ci pełną zapłaconą kwotę w ciągu 30 dni od pierwszego zakupu. Bez zbędnych pytań. Możesz nam zaufać.
Możesz łatwo anulować odnowienie członkostwa w zakładce Moje Konto. Postępuj zgodnie z instrukcjami (Płatności > Zmień Plan > Anuluj Członkostwo), a Twoje członkostwo zostanie natychmiast zakończone. Pamiętaj: Zwroty są możliwe TYLKO w ciągu 30 dni od daty zakupu.
Jeśli masz więcej pytań, sprawdź naszą Bazę Wiedzy lub napisz do nas tutaj. Chętnie pomożemy w każdy możliwy sposób!
pozostały czasBrak zobowiązańAnuluj w każdej chwili30-dniowa gwarancja zwrotu pieniędzy
Karty podarunkowe