Aktzeichnen

Sag Hallo zu deiner Lehrerin, Neimy Kanani!

Du erfährst etwas über ihren künstlerischen Hintergrund und welche Themen dich in diesem Kurs erwarten.

Mit Neimys klaren Erklärungen und lustigen Demonstrationen wirst du dich nicht mehr von Figurenzeichnungen einschüchtern lassen UND deine Kunst wird sich exponentiell verbessern!

0.1

Einführung

02:58

0.2

Empfohlene Bücher, Zubehör und digitale Pinsel zur Verwendung

02:27

Bist du bereit, direkt hineinzuspringen?

Neimy deckt viele grundlegende Konzepte ab, um die menschliche Anatomie zu vereinfachen und sie in grundlegende Formen aufzuschlüsseln, die es einfacher machen, den Körper in verschiedenen Formen und Posen zu zeichnen.

Sie bespricht auch andere faszinierende und wichtige Themen wie den positiven und negativen Raum, Überschneidungen, Tangenten und "Leitern" und gibt dir sehr klare, einfache Tipps, wie du sie in deinem Kunstwerk entweder umsetzen oder vermeiden kannst.

1.1

Aufteilen in Teile

07:51

1.2

Negativer und positiver Raum

07:35

1.3

Durch die Figur und die Perspektive sehen

15:05

1.4

Hausaufgabe

01:57

Dies ist eine Lektion, die sich fast jeder Nachwuchskünstler wünscht: Wir präsentieren dir eine detaillierte Aufschlüsselung ALLER wichtigen Körperteile und Merkmale. Ja! Du hast richtig gehört!!!

Neimy bringt dir nicht nur genau bei, wie du die Strukturen aufbaust und die Hände, Füße, Beine, den Kopf, die Arme, den Hals und alle Gesichtszüge (Nase, Mund usw.) zeichnest, sondern sie stellt dir auch erstaunlich detaillierte Spickzettel und Druckvorlagen zur Verfügung, auf die du bei der Arbeit an deiner eigenen Kunst immer wieder zurückgreifen kannst.

Alles ist in einer super klaren, einfachen und leicht verständlichen Art und Weise aufgebaut. Dein Verständnis für die menschliche Figur wird sich nach dieser einen Lektion verzehnfachen!

2.1

Der Kopf

07:59

2.2

Kopfteile

14:54

2.3

Arme und Hände

10:36

2.4

Beine und Füße

13:47

2.5

Schlüsselbein und Hals

03:16

2.6

Hausaufgabe

00:47

In this lesson, you’ll learn essential foundations you need to know when starting off: the structural core, measurements, and flow of the figure’s pose.

Think of it like the building blocks of a house. The solid brick structure needs to be in place first, before adding other elements, such as plumbing, electric wiring, paint, flooring, etc.

You’ll also gain a ton of tips about how to correctly measure proportions, draw flowing lines, grasp contrapposto, understand why the line of action is so important, use line weight to give a sense of perspective, and LOTS more!

This is a value-packed lesson, so be sure to take notes!

3.1

Messen

04:40

3.2

Beim Zeichnen der Linien

03:08

3.3

Dynamische Linie und Kontrapost

03:07

3.4

Rhythmus

06:18

3.5

Hausaufgabe

01:14

Okay! Moving on to the really fun stuff: drawing dynamic poses in action! All the principles you’ve learned so far will help you with this stage.

Neimy will share with you insider secrets on how to draw expressive poses full of life, which she acquired from years of study and working as an artist.

You’ll discover how a simple flour sack will help you structure your torsos in a lifelike way, ones that bend, twist, and stretch as a body normally would do.

Your figure sketches will improve tremendously by using some easy techniques that Neimy demonstrates in this lesson, such as sketching loosely, determining the center of gravity, doing 5, 10, and 20-minute sketches, and more!

4.1

Verstehen, wie man ausdrucksstark zeichnet

08:06

4.2

Lass uns alte Zeichentrickfilme studieren

04:16

4.3

Sequentielles Figurenzeichnen von bewegten Figuren

02:19

4.4

Hausaufgabe

01:43

Time to tackle a fascinating and important aspect of figure drawing: light and shadows. What does this have to do with figure drawing, you ask?

Light and shadows create depth, causing your forms to look 3D and realistic.

Neimy explains clearly the way shadows and highlights will appear on a form and how you can imitate those effects in your artwork.

You’ll learn about hard, soft, and lost shadows and how to play with the light and shadows to draw attention to certain aspects of your illustration.

5.1

Licht und Schatten

05:05

5.2

Harte, weiche und verlorene Kanten

06:29

5.3

Schatten hervorholen

13:32

5.4

Hausaufgabe

01:56

Let’s dive into learning a fun and exciting skill: drawing clothes! At last, you’ll get some clarity on this mysterious topic.

You’ll discover practical ways to draw different types of folds, understand how fabric hangs, the visual difference in thick and thin fabrics, and lots more!

Neimy will also carefully explain what rookie mistakes to avoid when drawing clothing and why.

By the end of this lesson you’ll be able to identify different types of folds, such as Zigzag, Diaper, Drop and Pipe folds. You’ll also understand how ruffles are formed and how to draw them convincingly! Yay! Ruffle dresses FTW!

6.1

Drapierung

04:37

6.2

Art der Falten

03:10

6.3

Rüschen

03:52

6.4

Hausaufgabe

01:29

Ready to apply all the knowledge you acquired into one, awesome illustration of your own?

Neimy will guide you through her tried-and-proven process of illustrating a complete scene, from the composition phase all the way up to the full render!

You will not only learn figure drawing but also how to come up with interesting art ideas and tips for a balanced, pleasing composition that attracts the viewer, drawing them in.

Follow along with Neimy in painting a beautiful complete illustration that you can be proud of!

7.1

Ideen zeichnen

02:49

7.2

Zusammensetzung

11:13

7.3

Eine Illustration erstellen

03:32

7.4

Hausaufgabe

00:29